Выходные в лондонской галерее: что посмотреть на крупнейших художественных выходных в Лондоне
ДомДом > Блог > Выходные в лондонской галерее: что посмотреть на крупнейших художественных выходных в Лондоне

Выходные в лондонской галерее: что посмотреть на крупнейших художественных выходных в Лондоне

May 06, 2024

Галереи по всему Лондону объединяют усилия для проведения одного из крупнейших художественных событий такого рода в мире.

Эльза Фишер-Хансен, «Композиция», 1958 г.

Ondon Gallery Weekend уже здесь, бесплатное, насыщенное трехдневное мероприятие, на котором лондонские галереи открывают свои двери на долгие часы, устраивают ряд захватывающих шоу, проводят специальные мероприятия и беседы, а также проводят семейные семинары.

Мероприятие выросло из-за пандемии, в то время, когда коммерческие галереи Лондона работали вместе беспрецедентным образом. Теперь выходные, которые начинаются сегодня, стали неотъемлемой частью арт-календаря Лондона.

Вот наша подборка выставок, которые нельзя пропустить.

СПОНСОРИРОВАННЫЙ

Каллум Иннес, Лампа без названия / Темно-фиолетовый диоксазин, 2023 г.

На выставке будет представлена ​​коллекция выставленных картин уроженца Эдинбурга Каллума Иннеса, а также ряд совершенно новых работ. Художник часто представляет работы как серию, так что каждое произведение опирается на другое и дополняет друг друга. Здесь его картины маслом, которые кажутся одновременно твердыми и проницаемыми, вызывают вопросы о присутствии и отсутствии, используя участки сплошных черных фигур рядом с фигурами водянистого цвета.

Галерея Фрит-Стрит; до 1 июля

Эта гигантская групповая выставка соберет более сорока новых и недавних работ художников из Америки, Великобритании и Германии. Выставка, курируемая выдающимся американским историком искусства Гэри Гаррелсом, пройдет через оба лондонских выставочных зала Gagosian, которые находятся в двух минутах ходьбы друг от друга. Ожидайте исследования абстрактной живописи и того, что это значит для Гаррелса, с работами таких художников, как Томма Абтс, Тауба Ауэрбах, Сесили Браун, Ричард Хоблок, Герхард Рихтер, Пэт Стейр, Кристофер Вул и Джон Зурьер.

улица Гагосяна Дэвиса и Гросвенор-Хилл; до 25 августа

Томас Штрут, EHN 1, ЦЕРН, Сен-Жени-Пуйи, 2021 г.

На этой увлекательной выставке немецкий фотограф Томас Штрут представляет фотографии ЦЕРН, Европейской организации ядерных исследований и одного из ведущих мировых научно-исследовательских центров. Фотографии являются частью его проекта «Природа и политика» и впервые демонстрируются здесь, в Великобритании. Потрясающие изображения необычного исследовательского объекта выглядят невероятно нереальными, поскольку объектив Струта, кажется, вытягивает цвета и формы из искусственных структур, цветных проводов, металлических поверхностей, компьютеров и устаревших машин.

Галерея Макса Хетцлера; до 29 июля

С 2004 года шотландский художник Чарльз Эйвери стал известен своими яркими рисунками, основанными на идее параллельного мира — Острова, вымышленной альтернативы жизни на Земле. Некоторые вещи похожи — люди, например, похожи на людей, а некоторые, например гигантские угри, нет.

Его работа пропитана философией: каждый текст, рисунок, инсталляция и скульптура, созданные для «Острова» или о нем, были созданы специально, чтобы провоцировать идеи, предлагать решения или задавать вопросы. Но они также работают как отдельные, красочные, красивые произведения искусства. Ожидайте радужных угрей и изображений танцоров, повстанцев и террористов.

ГРИММ; до 8 июля

Франк Ауэрбах, «Автопортрет V», 2022, картон, акрил, 20 х 20 дюймов.

Эта выставка одной из последних работ Лондонской школы уже в названии. Хэзлитт Холланд-Хибберт представляет серию автопортретов 92-летнего немецко-британского художника, девять из которых — картины, а 11 — работы на бумаге.

Ауэрбах более известен своими пейзажами Северного Лондона и портретами других людей, что делает эту подборку действительно редкой. На выставке также впервые с 2015 года будут представлены новые работы Ауэрбаха.

Хэзлитт Холланд-Хибберт; до 14 июля

Чжан Ван, Частица №8, 2022 г.

На этой групповой выставке представлены художники, чьи работы каким-то образом воплощают изменчивую форму материи – будь то глина, камень, пигмент, пластик, металл или другой вид вещества. Работа вызывает вопросы о материи в отношении и реакции как на людей, так и на окружающий мир. Выставка включает в себя работы Аллоры и Кальсадильи, Даны Авартани, Ричарда Лонга, Отобонга Нканги, Елены Поповой и других и охватывает обе галереи Лиссона, которые находятся в двух минутах ходьбы друг от друга.